Ich bin Musikpädagogin, Musiktherapeutin, Musikgeragogin, Musikerin und
und in der forensischen Psychiatrie in Stendal tätig. Zuvor habe ich viele Jahre im Ausland verbracht. Ich war in Istanbul Dozentin am Staatskonservatorium für Türkische Musik (TMDK) der Istanbul Technical University (ITÜ) und Solo-Oboistin im Bibliotheca Alexandrina Symphony Orchestra und dem Orchester am Sayed Darwish Theatre in Alexandria, Ägypten. Meine beruflichen Wohlfühlbiotope sind die eher ungewöhnlichen Orte und auch die Themen, mit denen ich mich wissenschaftlich auseinandersetze, bewegen sich abseits der ausgetretenen Pfade und an den Schnittstellen der verschiedenen musikalischen Disziplinen.

Themen, die mich besonders faszinieren, sind kulturelle Bildung und Teilhabe im Kontext freiheitsentziehender Maßnahmen (ein großes Thema in meiner Dissertation, die aktuell an der KU Eichstätt-Ingolstadt läuft), Musik und soziale Gerechtigkeit sowie die Erforschung klassischer arabischer und osmanischer Musiktherapie und der Transfer von rezeptiven und aktiven Methoden aus Şifahane und Bimaristan in zeitgenössische Therapiesettings. Ich beschäftige mich intensiv mit der Wirkung von Modi, Makâm oder auch Raga auf Körper, Geist und Seele und räume dem, was sich mehr oder weniger unter dem Oberbegriff Klangtherapie zusammenfassen lässt, fernab jeglicher eurozentrischer Sichtweise einen großen Raum in meiner Arbeit ein. Das gilt auch für die Verbindung von Spiritualität, Musik und Therapie. 

Begonnen hat alles als eher regelrechte Karriere in der klassischen Musik. Ich wurde mit 14 Jahren Jungstudentin bei Prof. Winfried Liebermann in Mannheim und somit noch in der großen Tradition der deutschen Oboenschule ausgebildet. Fast von der Schulbank weg landete ich in einem Staatsorchester, gewann ein paar Wettbewerbe und war alles, aber nicht glücklich damit. Denn das war mir alles zu einseitig. Studiert habe ich, gefördert von der Studienstiftung des Deutschen Volkes, mehrere musikalische Studiengänge in Deutschland an den Musikhochschulen in Mannheim, Hamburg und Trossingen. Zusätzliche Impulse gab es für die historischen Oboeninstrumente an der Schola Cantorum Basiliensis und am Conservatoire de musique in Strasbourg, denn ich fühle mich musikalisch zwischen Mittelalter und Klassik am wohlsten. 

Ich bin als Solistin, Kammermusikerin und Orchestermusikerin weltweit aufgetreten und war zu Gast auf Festivals wie den Tagen Alter Musik Innsbruck, dem Schleswig-Holstein-Musikfestival, dem Bodensee Festival, dem Festival de Saintes, dem Fränkischen Sommer sowie in Konzerthäusern wie der Berliner Philharmonie, der Kölner Philharmonie, dem Konzerthaus Dortmund und dem CRR Istanbul. Einen Echo-Klassik gab es 2012 für die CD "Baroque oriental" (Berlin Classics) daneben gibt es zahlreiche weitere CDs und Rundfunkaufnahmen, auf denen ich zu hören bin. Mein eigenes Ensemble heißt "Alla Turca Kollektif" und widmet sich auf historischem Instrumentarium den Wechselbeziehungen zwischen osmanischer und westlicher Musik. Heute bin ich überwiegend mit Harfen aller Art anzutreffen, denn die spielen in der jahrtausendealten Geschichte des Beruhigens von Menschen eine zentrale Rolle. 

Dankbar bin ich für mein breit aufgestelltes Studium und für alles, was ich lernen durfte und noch lernen darf. Zu faszinierend ist die Wirkung, die Musik auf unser körperliches und seelisches Wohlbefinden hat. Ästhetische Erfahrungsräume haben gerade bei psychiatrischen Erkrankungen ein riesiges Potenzial. So schön die Hochglanzwelt der Klassik sein mag- die Realität sieht anders aus. Noch immer haben zu viele Menschen keinen oder nur erschwerten Zugang zu kultureller Bildung und Teilhabe. Kulturelle Bildung und Teilhabe sind ein nicht verhandelbares Menschenrecht. Meiner Meinung nach hat jeder, der künstlerisch, pädagogisch und therapeutisch tätig ist, die Verantwortung, dafür einzustehen. 

Mein kompletter Lebenslauf kann auf Anfrage gerne zugemailt werden.